ESPECTÁCULOS PROPIOS

Coreografía creada en 2022 a partir de Preludio. Música original: Tino Van Der Sman.

Composición contemporánea para un danzar femenino en gestación.
Con el flamenco como lengua madre; una danza profunda, desconocida, ancestral, libre.
Cuatro movimientos musicales que vibran en el presente y acompañan el latir de un cuerpo en época de cambios, flujo, ®evolución…
… obertura hacia Marea, mi Preludio, en constante búsqueda y movimiento.

Es una pieza de danza y música de corto desarrollo y con libertad de forma.
Inspirada en el flamenco, el formato de la música clásica, la vida de una mujer y la contemporaneidad, es lo que antecede a la obra principal llamada “Marea” que tiene mayor desarrollo y duración.
Se compone de cuatro movimientos, con música y coreografía gestada para cada tema.
En los diferentes cuadros se van desarrollando las expresiones a través de una bailarina y cuatro músicos, que acompañados de intervenciones visuales y sonoras se comunican a través de diferentes lenguajes para fluir en la Marea.
En su origen, el preludio como tal, consistía en la improvisación que hacían los músicos con sus instrumentos para comprobar la afinación, relajar su cuerpo e introducir la tonalidad al público antes de comenzar la pieza principal.
Pues relájense y fluyan con nosotros en esta marea de sonidos y movimiento; sean parte de nuestra obertura hacia Marea.

Movimiento I: LOS CICLOS
Movimiento II: EL GESTAR
Movimiento III: EL PARIR
Movimiento IV: EL CRIAR

Un camino hacia el encuentro de expresiones que intentan preservar el sentido del gusto, en otro
suelo que sigue siendo el nuestro. Ese suelo en el que nacen nuevos sabores, nuevas especias y
nuevos sentidos. Donde encontramos el arte que surge en los interiores de las casas, en sus patios,
en sus cocinas y en las entrañas de quienes han puesto su condimento.
Un mosaico de aromas, texturas y colores que se fusionan a través de la música y el baile, y se
materializan en cuadros con solera.
Que yo siempre encontré arte donde quiera que viví
MOSAICO:
Lo que está formado por elementos diversos,
ESPECIAS:
elementos modificadores del sabor, del aroma y del color
SOLERA:
del suelo, el carácter tradicional de las cosas, usos y costumbres

EL RITUAL DE LA FIESTA FLAMENCA
Una metáfora del encuentro del ser humano consigo mismo y con los que tiene sympatheia, la creación de un estado de sentimiento compartido. Proveniente del pathos, esa íntima emoción presente en una obra de arte que despierta otra similar en quien lo contempla.
El lenguaje es el flamenco, que se expresa con ironía y melancolía hacia su convivio más natural, la juerga. El lugar de encuentro es un espacio onírico que hace referencia al Café Cantante, espacio donde se manifiesta el pathos a modo de juerga.
Una fiesta íntima del cante, el toque y el baile interpretados a través de cuadros que se inspiran en fotografías añejas y en los sonidos jondos de los antiguos flamencos. Tomando recursos de la actualidad en lo escénico y lo musical, se hará un recorrido por diversos palos del flamenco tradicional que beberán de lo contemporáneo para complementarse y hablar desde lo individual y lo grupal.
Una reflexión sobre los acontecimientos escénicos y su vigencia como experiencia trascendente para el que lo vivencia. El ser humano en la búsqueda de saciar su hambre de poesía.

https://www.elobservador.com.uy/nota/una-bailaora-entre-el-ayer-y-hoy-de-la-danza-2015102500

…una casa que respira flamenco añejo
espacios que conservan el aroma de lo antiguo…

Evento multidisciplinario que se desarrolla en una gran casa, cuyas habitaciones están intervenidas con exposiciones y performances alusivas al flamenco y a lo añejo…
Al recorrer la casa podrán disfrutar del arte compartido entre artistas de diversas disciplinas: pintura, música, teatro, danza, performance…
Para cerrar encontrarán en el patio ambientado, un espectáculo de tablao flamenco tradicional al aire libre.

Presenta cinco mujeres gitanas que emprenden un nuevo camino en busca de su lugar, escapando a su historia personal influenciadas por la ley gitana y el sentido de la libertad como ley natural, viviendo experiencias que las fortalecen como grupo. Su llegada a Andalucía marcaría el surgimiento del arte flamenco a través del descubrimiento personal, dentro de los acontecimientos de la vida cotidiana y colectiva, haciendo referencia a la transformación de sus cuerpos y su fusión con la cultura Andaluza, sin perder su esencia.

Expone a cinco mujeres en un puerto de Cádiz que viven en la rutina de la espera, mientras tienen un profundo contacto con la naturaleza. El Viento del Levante, característico de la zona, con todos los mitos y creencias creados a su alrededor, provoca sobre ellas una revolución interna que tendrá un giro impredecible en sus vidas.